One Line Art. Η γραμμή που την ξέρουμε όλοι.
Φανταστείτε μία γραμμή που γίνετε αντιληπτή παγκοσμίως. Μία μόνο γραμμή που έχει την ικανότητα να χωρίζει την επιφάνεια στα δύο, να δημιουργεί δομή, να καθορίζει μορφή και περίγραμμα καθώς επίσης να δημιουργεί τονικές παραλλαγές. Διαβάζετε σε όλες τις γλώσσες, αποτυπώνει περίπλοκες εικόνες μα δεν είναι άλλη από τη γραμμή που συναντούμε στα έργα One Line Art.
Τo One Line Art λοιπόν θα έλεγα, ότι είναι η τεχνοτροπία σχεδιασμού μίας εικόνας με μία συνεχόμενη δυναμική γραμμή. Το αποτέλεσμα μπορεί να μας φαίνεται πολλές φορές σχετικά απλό, αλλά η αποτύπωση της περίπλοκης πραγματικότητας με μία μόνο αδιάσπαστη γραμμή αποτελεί ένα δύσκολο εγχείρημα.
Ένα από τα διασημότερα παραδείγματα One Line Art είναι από τον πασίγνωστο ζωγράφο Πάμπλο Πικάσο και χρονολογείται στις αρχές του 20ύ αιώνα. Η τεχνοτροπία αυτή όπως και γενικότερα το γραμμικό σχέδιο χρησιμοποιήθηκε αρχικά από τους καλλιτέχνες ως άσκηση. Εντούτοις πολλά σχέδια συνεχόμενης γραμμής (one line drawings) μπορούν να σταθούν μόνα τους ως τελικά έργα τέχνης.
Στην εποχή μας θα συναντήσουμε πολλά τέτοια έργα. Πίνακες σε πολυσύχναστα ξενοδοχεία, βαμβακερά μπλουζάκια, φανταχτερές διαφημίσεις στο διαδίκτυο, καθώς μια μεγάλη γκάμα προϊόντων γνωστών brands.
Μέσα από τα παραδείγματα, θα προσέξετε ότι οι γραμμές στο One Line Art ποικίλουν από απλές μέχρι πολύπλοκές, κλειστές ή ανοιχτές, με ή χωρίς γεμάτες περιοχές, κάποιες να έχουν αιχμηρές γωνιές και άλλες ομαλές καμπύλες, κάποιες να έχουν το ίδιο πάχος και άλλες να έχουν παραλλαγή λεπτών και παχιών περιοχών και άλλες με ή χωρίς χρώμα.
Έχω αναρωτηθεί πολλές φορές γιατί το One Line Art να είναι τόσο δημοφιλές στις μέρες μας. Μετά από πολλές σκέψεις πιστεύω πραγματικά ότι μέσα τους γρήγορους ρυθμούς που ζούμε σήμερα και μέσα στο χαοτικό κόσμο του διαδικτύου βρίσκουμε την ηρεμία στην τελειότητα και την απλότητα μίας ενιαίας γραμμής.
Γράφει: Κωνσταντίνα Σκουτάρη
